Frutarte cover

¡Imagínate un festín de colores y formas donde las frutas más deliciosas se transforman en arte! "Frutarte", de María José Ferrada y un talentoso grupo de artistas chilenos como Mario Carreño y Carmen Aldunate, te invita a un viaje visual único, donde cada página es una ventana a la creatividad. Este libro no solo te muestra manzanas, plátanos y mandarinas, sino que los presenta a través de obras de arte increíbles, ¡transformando lo cotidiano en algo extraordinario para los más pequeños! Este precioso libro es una introducción lúdica y cercana al mundo del arte, ideal para que niños y niñas descubran la pintura chilena de una forma divertida. A través de las ilustraciones y los textos de la premiada poeta María José Ferrada, aprenderán a observar, a sentir y a valorar la belleza que nos rodea, desde la naturaleza hasta los cuadros de grandes maestros. Es una forma maravillosa de fomentar la imaginación, la apreciación estética y el amor por la cultura desde la primera infancia, mostrando el talento de nuestros propios artistas. "Frutarte" es un tesoro para cualquier familia o sala de clases porque celebra el arte nacional de una manera accesible y estimulante. Ganador de la Medalla Colibrí y el Premio Marta Brunet, este libro es un reconocimiento a su calidad y relevancia para la primera infancia en Chile. Es una oportunidad fantástica para inspirar a los niños a mirar el mundo con ojos de artista y quizás, ¡a crear sus propias obras llenas de sabor y color! Atrévanse a hojearlo y dejen que la magia de las frutas y el arte les envuelva.

Publicado 2017
Páginas 20
Editorial Ekaré
Lugar Santiago
ISBN 978-956-8868-45-1
Idioma Español

Sobre los autores

Carmen Aldunate

1 libro en la biblioteca

Mario Carreño

1 libro en la biblioteca

Celia Castro

1 libro en la biblioteca

María José Ferrada

56 libros en la biblioteca

María José Ferrada (Chile, 1977) es una destacada escritora chilena. Su obra, caracterizada por una prosa precisa y una aguda observación de la realidad social, explora temas como la familia, la memoria, y la identidad femenina en el contexto de la sociedad chilena. Ha publicado novelas y cuentos, recibiendo reconocimientos por su talento literario. Su trabajo se destaca por su profundidad psicológica y su capacidad para construir narrativas conmovedoras y relevantes.

Juan Francisco González

2 libros en la biblioteca

Juan Francisco González Escobar (Santiago, 1853-1933) es reconocido como una de las figuras cumbres y uno de los cuatro "grandes maestros" de la pintura chilena, marcando un punto de inflexión hacia la modernidad artística en el país. Nacido el 25 de septiembre de 1853 en Santiago, a los pies del cerro Blanco, desde temprana edad mostró aptitudes artísticas, lo que lo llevó a estudiar en la Academia de Pintura bajo la tutela de Ernesto Kirchbach y Giovanni Mochi, y con la guía de Pedro Lira. González se distinguió por su técnica libre, su expresividad y su profunda obsesión por capturar la luz y el color de la naturaleza, características que lo acercaron al impresionismo y lo distanciaron del academicismo tradicional. Fue un artista prolífico, con una obra estimada en cerca de 4.000 piezas, destacando en géneros como el paisaje, el retrato, y de manera particular, la pintura de flores y frutas, a menudo en pequeño formato. Su trabajo reflejó una vivaz e inquieta personalidad, y su enfoque artístico se convirtió en una postura vital que inspiró a generaciones posteriores de creadores. Además de su destacada carrera como pintor, Juan Francisco González fue un influyente profesor de Croquis y Dibujo en la Escuela de Bellas Artes por más de tres décadas. Su legado incluye no solo su vasta producción artística, sino también su rol como parte del grupo "Los Diez", un colectivo de intelectuales y artistas que impulsó la vanguardia cultural a principios del siglo XX en Chile. Falleció el 4 de marzo de 1933 en Santiago, dejando una huella imborrable en la historia del arte chileno.

1 libro en la biblioteca

1 libro en la biblioteca

1 libro en la biblioteca

2 libros en la biblioteca

Vicente Reinamontes, cuyo nombre real es Vicente Reyes Montealegre, es un destacado diseñador gráfico e ilustrador chileno. Nació el 15 de noviembre de 1989 en Santiago, Chile, y egresó de la Pontificia Universidad Católica de Chile con estudios en diseño. Su trayectoria artística se distingue por un enfoque vanguardista e interdisciplinario, manifestando un profundo interés en la ilustración y el diseño editorial, a menudo con influencias de la moda, las artes visuales y las herramientas digitales. La obra de Reinamontes se caracteriza por abordar temáticas de alto impacto visual, promoviendo el desarrollo individual, social y cultural del ser humano. Ha cultivado una notable vocación por el activismo y la cultura, lo que se refleja en sus colaboraciones en diversos proyectos editoriales y artísticos. Es coautor, junto a Lola Larra, de la aclamada novela gráfica “Al sur de la Alameda: Diario de una toma”, una pieza que explora el movimiento estudiantil chileno de 2006 y que fue reconocida con el Premio Municipal de Literatura de Santiago en 2015. Además, ha colaborado con varias marcas, revistas chilenas e internacionales, y colectivos artísticos y académicos. Su compromiso social también se ha materializado en proyectos como la ilustración de testimonios para la organización “Joven Confundido”, visibilizando las experiencias de jóvenes LGBT. Reinamontes también realizó una pasantía en el taller del reconocido artista chileno Sebastián Errázuriz en Nueva York. Actualmente, algunas fuentes indican que reside en Londres.

Demetrio Reveco

1 libro en la biblioteca

1 libro en la biblioteca

Los lectores también disfrutaron

Comentarios

0 comentarios

Únete a la conversación

Inicia sesión para compartir tu opinión, responder a otros y votar comentarios.

Iniciar sesión

Aún no hay comentarios sobre este libro

¡Sé el primero en compartir tu opinión!